luni, 6 aprilie 2026

Pentru poetul Ștefan Herțeg sunetul devine sens

Am primit de ceva timp volumul de poezii „Lut”, Editura Surorilor Lauretane Baia Mare, al poetului Ștefan Herțeg din Groșii lui Dumitru Fărcaș, redactor de carte prof. Vasile Leschian, tehnoredactare Raluca Hășmășan, coperta Felix Feldman.

În prefața volumului cu titlul „Muzicalitatea poeziei lui Ștefan Herțeg”, Vasile Leschian îl prezintă publicului cititor pe autor: „Este absolvent al Școlii gimnaziale băimărene de muzică al Liceului „Sigizmund Toduță” și licențiat al Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” Cluj Napoca. A activat ca profesor de specialitate percuție, instrumente de suflat și canto la Colegiul de Artă Baia Mare. Pentru scurt timp a fost membru al Filarmonicii „Dinu Lipatti” Satu Mare. Rădăcinile și le trage din satul Groși, aproape de Baia Mare, loc binecuvântat, unde merii ard în luna mai cu flori albe!(...) Născut în 28 septembrie 1945, în poezie a debutat în 1991, cu poemele „Stea” și „Taragotul” în ziarul băimărean „Clipa”. Editorial, prin volumul „Și va fi zi”, editura „Grinta” Cluj Napoca (2008), apoi cu „66”, Editura Biblioteca Județeană „Petre Dulfu” Baia Mare în 2011. Este membru activ în Cenaclul Scriitorilor Băimăreni; laureat al Concursului Internațional de poezie „Octavian Goga”, edițiile 1994 și 2004; al Festivalului de creație „Armonii de primăvară” Vișeu de Sus – Maramureș”.

Citind și recitind volumul LUT al distinsului coleg Ștefan Herțeg am observat că poetul marșează pe câteva direcții esențiale: Filonul spiritual-teluric, muzicalitatea versului, economia expresiei, dimensiunea gnomică și raportarea la universul satului și al sacrului, la copilărie, la trecerea timpului.

Una dintre trăsăturile dominante ale poeziei lui Ștefan Herțeg este reducerea limbajului poetic la forme minimale, uneori monosilabice: „Râs/ Strop/ Șchiop/ Jos/ Os/ Ros/ Scad/ Cad/ Mic/ Ic/ Îs!” („Îs”). Această alegere a poetului Ștefan Herțeg, pe lângă originalitate, ne dă impresia unor poezii cioplite  nu scrise, ce duc cu gândul la imensele porți maramureșene de pe Iza și Mara. Această manieră face să te gândești și  la estetica brâncușiană a formelor reduse la nucleu. Pentru unii critici această strategie poate crea impresia de schematizare excesivă, reducând tensiunea imagistică.

Poemul „Sunt”, poate fi considerat  „Ars poetica”, crezul liric al autorului și exprimă una dintre temele majore ale liricii sale, condiția omului pe pământ: „Fărâmă de lut/ Prea zglobiu făcut/ Sânge și os/ Poate folos/ Trăirii/ Firii/ Trecerii/ Petrecerii/ Slăbiciunii/ Deșertăciunii!” După cum bine se observă, putem vorbi de câteva axe tematice fundamentale la orice poet adevărat: efemeritatea, trecerea timpului, materialitatea ființei (apropo de titlul volumului!) și deșertăciunea. Poetul Ștefan Herțeg preferă în majoritatea poeziilor sale formula gnomică, aproape aforistică, concentrându-se pe o exprimare scurtă, memorabilă: „Ruga din mine/ Ajungă la tine/ Primește-o/ Împlinește-o/ Zilelor mele/ Rupte din ele/ Rugă târzie/ Adă-mi mie/ Pacea binelui/ Puterea plinului/ Copt/ Rost/ Rugă rugă/ Marea fugă/ la tine/ La mine/ Cer sper!”(„Fuga”).

Autorul, fiind muzician, construiește întregul volum ca pe o partitură sonoră, în care ritmul interior se construiește prin repetiții, aliterații, rime interne și fragmentări silabice. Exemplu: „Undeva departe/ Stau moarte/ Locuri/ Focuri/ Așteptării/ Nesuflării/ Seci/ Reci/ soarte/ Moarte/ Stau/ Iau/ Nimic/ Infinit/ Sunt/ Ce sunt!” („Perpetuum mobile”). Prin paralelisme sonore, alternanțe vocalice și ritm incantoriu, poezia lui Ștefan Herțeg nu se citește doar semantic, ci și auditiv.

Putem vorbi în volumul LUT( structurat în două părți, numite sugestiv  „Credo” și „Rosturi”) despre poezia spațiului apropiat (sat, biserică, școală), despre Groșii Băii care l-a dat nu numai pe marele Dumitru Fărcaș, ci și pe poetul Nicolae Herțeg, pe taragotistul Dumitru Dobrican, pe preoții Ioan Coltan, Vasile Trif, Claudiu Pop, învățătorul Gheorghe Lupan, ș.a. Poezii precum „Biserica noastră”, „Școala mea”, „Valea Mare”, „Imnul groșenilor”, „Mănăstirea Habra”, „Sat”, „Satului meu” arată o orientare clară spre geografia afectivă, unde satul nu apare ca decor, ci ca o matrice identitară.

De remarcat că în multe poezii apare o dimensiune religioasă discretă, cu simboluri cosmice și arhetipale: „Cer deschis/ Noapte de vis/ Cântă luminii/ Și împlinirii/ Saltă fulgi/ Ritmuri dulci/ Albe căderi/ Sfinte închinări/ Cântă cântă/ Noapte sfântă/ Acasă/ Lasă/ Lumină/ Stăpână/ Tot și toate sună/ În Joseni sub lună/ Luminii preaplină/ Noaptea-i divină!” („Noaptea luminii”). Cuvinte precum: lutul,cerul, norii, ploaia, lumina, biserica, învățătorul și preotul satului utilizate de către poet îl înscriu într-o tradiție lirică tradițională, numai că limbajul rămâne modern prin fragmentare, neologisme și muzicalitatea cuvintelor folosite, iar originalitatea sa constă în transformarea sunetului în sens poetic și autenticitatea trăirii, trăsături definitorii ceea ce-i conferă un loc distinct în lirica maramureșeană contemporană.  Și de ce, nu? națională!

Concluzia despre poemele lui Ștefan Herțeg, o trage același critic literar Vasile Leschian: „...Lirismul său are ca trăsătură definitorie vitalitatea vieţuirii simbiotice cu muzica, din sfera căreia a translat în vers elemente definitorii…Universul liric al poemelor se încheagă prin aglomerarea esenţializată a cuvintelor într-o cadenţă atent articulată cu glisandoul muzical, într-o cascadă verbală ce imită, parcă, răpăitul ploii pe un acoperiş de şindrilă, dând senzaţia unui duş de stele sonore”. Felicitări!

 Gelu Dragoș, UZPR







Niciun comentariu:

Trimiteți un comentariu