SEMNAL EDITORIAL - EPOPEEA ROMÂNĂ – ISTORIA CARE ÎȘI CAUTĂ OAMENII de Al. Florin Țene, Editura Liga Scriitorilor, 2026

Motto: „Istoria este modelată de oameni care au avut curajul să nu tacă atunci când nedreptatea era norma. Acești eroi adevărați nu au căutat faima, ci au acționat dintr-o profundă busolă morală, plătind adesea cel mai scump preț pentru convingerile lor, viața”.

Unele cărți se citesc, altele se retrăiesc. „Epopeea Română”, antologia de piese de teatru semnată de Al. Florin Țene face parte din categoria de cărți care se retrăiesc, care ne invită să privim trecutul nu ca pe o înșiruire de date și evenimente, ci ca pe o mare scenă pe care au urcat, de-a lungul timpului, oameni cu destine, cu idealuri, cu suferințe și speranțe.

Autorul Al. Florin Țene își mărturisește încă din prefață legătura îndelungată cu teatrul istoric, arătând că a început această epopee în anul 1965, la Drăgășani, cu „Florile Sarmisegetuzei”, continuând apoi cu „Cozia”, „Mihai Viteazu” și „Crăișorul munților”. Avem, așadar, în față nu doar o simplă antologie, ci rodul unei preocupări literare întinse pe decenii, în care istoria și literatura se întâlnesc firesc.

Al. Florin Țene nu privește istoria prin gaura de cheie a manualului școlar, ea devine personaj, devine atmosferă, devine destin.  „Personajul dramatic nu este o statuie”, spune autorul, iar această observație poate fi considerată una dintre cheile de lectură ale întregii antologii.Autorul clujean are meritul de a nu reduce epopeea românească la chipuri de eroi ori figuri aureolate. În viziunea Domniei sale, o epopee adevărată trebuie să cuprindă și înfrângerea, sacrificiul, greșeala, pierderea și acele clipe în care omul trebuie să aleagă între datorie, libertate și supraviețuire. Antologia are și o evidentă dimensiune morală prin întrebările pe care le propune autorul: Ce înseamnă patriotismul? Ce înseamnă sacrificiul? Cât poate rezista un om în fața puterii?

Un alt aspect demn de remarcat este concepția asupra eroismului. Pentru Al. Florin Țene, eroul nu este numai domnitorul, conducătorul de oști sau personalitatea care a intrat în cronici. Erou poate fi și omul simplu, mama care așteaptă copiii, soția care păstrează o scrisoare, preotul care își apără credința strămoșească, intelectualul care refuză să-și abandoneze conștiința. Din această perspectivă, „Epopeea Română” devine, de fapt, o epopee a oamenilor de rând, al cititorilor.

Teatrul este văzut de Al. Florin Țene ca o formă de memorie vie, capabilă să aducă trecutul în fața spectatorului și să-l determine să-l privească cu alți ochi, mult mai profund. Această idee dă antologiei o finalitate care depășește simpla evocare. Frazele sunt adeseori scurte, aforistice, construite pentru a rămâne în memoria cititorului. Repetițiile intenționate – „Se aud clopote. / Se aud arme. / Se aud cântece. / Se aud rugăciuni” – creează aproape o scenografie înainte ca piesele să înceapă cu adevărat.

Drama în patru acte „Epopeea Română” este, prin urmare, o piesă de teatru despre trecut, dar nu o piesă închisă în trecut. Este vorba despre memorie, identitate și responsabilitatea generațiilor de astăzi față de cele care au fost și față de cele care vor veni. Autorul Al. Florin Țene  însuși formulează această idee prin imaginea memoriei ca responsabilitate față de viitor.

Aș îndrăzni să afirm că Al. Florin Țene ne oferă prin această antologie o scenă pe care România își poate revedea chipul, o scenă populată de voievozi și soldați, de oameni simpli și oameni ai credinței, de învingători și învinși, dar, mai presus de toate, de oameni iubitori ai acestor meleaguri românești.

Această nouă reușită literară se adresează celui care iubește Istoria României, dar și celui care dorește să înțeleagă omul din spatele istoriei, iar dacă o carte reușește să ne facă să deschidem o pagină de istorie cu mai multă curiozitate și să o închidem cu o întrebare în suflet, atunci și-a împlinit menirea. Felicitări!

Gelu DRAGOȘ, UZPR

Semnal editorial - Al. Florin Țene - „Nicolae Bălcescu – Destinul unei națiuni. Dramă istorică în versuri în trei acte”, Editura Liga Scriitorilor, 2026

 Între istorie, ideal și memorie. O dramă a destinului național și a Revoluției de la 1848

Volumul Nicolae Bălcescu – Destinul unei națiuni, de Al. Florin Țene, publicat în 2026 la Editura Liga Scriitorilor, se înscrie în seria „Epopeea Română” și reprezintă o dramă istorică în versuri, structurată în trei acte prin care autorul clujean urmărește destinul lui Nicolae Bălcescu din perspectiva formării sale intelectuale și morale, a implicării în Revoluția de la 1848 și a exilului, până la boală, moarte și posteritate. Volumul propune o reprezentare predominant axiologică a personajului, în care istoria, libertatea, dreptatea socială, țărănimea, unitatea națională și memoria constituie principalele axe tematice.

În Nicolae Bălcescu – Destinul unei națiuni, Al. Florin Țene își asumă explicit recuperarea literară a unei personalități istorice asociate generației pașoptiste. „Cuvântul înainte” formulează programatic această intenție: „Nicolae Bălcescu a aparținut unei generații care a înțeles că destinul unui popor poate fi schimbat prin cultură, prin educație și prin curaj. În jurul anului 1848, tinerii intelectuali români au ridicat problema modernizării societății și a afirmării națiunii române. Bălcescu s-a aflat în centrul acestei efervescențe istorice. În această dramă, evenimentul istoric este transfigurat poetic. Personajele vorbesc în versuri, iar confruntările lor devin confruntări de idei și de conștiințe. Patria, libertatea, dreptatea, țărănimea, revoluția și Unirea sunt teme care străbat întreaga construcție dramatică”.

Această declarație de intenție a autorului este importantă pentru înțelegerea întregii construcții fiindcă nu avem de-a face cu o reconstituire documentară a vieții lui Nicolae Bălcescu, ci cu o transfigurare poetică a unei biografii istorice. Evenimentul istoric în sine este convertit în situație dramatică, iar personajele reale sunt introduse într-un sistem de confruntări ideatice în care libertatea, dreptatea, patria, țărănimea, revoluția și unirea nu sunt simple teme secundare, ci reprezintă materia propriu-zisă a discursului dramatic, motiv pentru care volumul se situează la interferența dintre literatura istorică, teatrul poetic și discursul memorialistic.

Structura tripartită a operei Nicolae Bălcescu – Destinul unei națiuni, urmărește un traseu biografic și simbolic coerent, bine conturat, pe înțelesul cititorului.

Primul act, intitulat „Copilul care a auzit glasul țării”, este consacrat formării conștiinței lui Bălcescu. Copilăria, lectura, apropierea de istorie, detenția și contactul cu mediul revoluționar pregătesc profilul unui personaj pentru care cunoașterea trecutului reprezintă condiția proiectării viitorului. Încă din primele scene, Bălcescu este definit prin raportarea la carte, istorie și suferința oamenilor simpli: BĂLCESCU: „Mamă, de ce aud în vânt o chemare, De ce tresare inima când plânge-un om? De ce mă doare țara ca o rană mare, Și-un clopot parcă-mi spune: „Nu dormi, român”?// MAMA: Să nu uiți, fiule, că pâinea e sudoare, Iar libertatea cere suflet luminat, Un neam se naște iarăși din răbdare Când omul pentru oameni luptă neîncetat”.

Actul al II-lea, „1848 – Anul focului”, constituie centrul conflictului istoric. Islazul, proclamația, guvernul revoluționar, problema țărănească, primejdia și căderea revoluției configurează o succesiune de momente în care idealul intră în confruntare cu realitatea: CORUL: „La Islaz se ridică un glas peste câmpie, Un glas ce cere dreptul și omul liber, demn, Iar țara își adună speranța-n bucurie, Ca râul ce se varsă în fluviul său solemn./BĂLCESCU: Poporule, ridică-ți privirea către soare, Nu pentru răzbunare, ci pentru viitor, Să fie legea dreaptă, iar omul să nu moară Sub biciul unei lumi ce-l ține cerșetor./ ȚĂRANUL: Noi vrem pământ și dreptul de-a nu mai fi umiliți, Să știm că legea este și pentru noi, cei mici, Să nu mai fim în veacuri mereu împovărați, Iar alții să se-nalțe pe umerii celor mici./ BĂLCESCU: Atunci aceasta este clipa ce ne cheamă, Să punem peste țară un legământ curat, Căci libertatea adevărată nu înseamnă teamă, Ci dreptul ca un om să fie respectat”.

Ultimul act, „Exilul, iubirea și nemurirea”, schimbă registrul. Dacă în primele două acte domină acțiunea istorică, aici accentul cade asupra memoriei, iubirii, bolii și morții. Constantinopolul, Parisul și Palermo devin spații ale exilului, iar distanța față de țară intensifică dimensiunea afectivă a personajului. Prin urmare, traseul dramaturgic poate fi citit ca o succesiune de trei ipostaze: formarea conștiinței, acțiunea istorică și transformarea destinului individual în memorie colectivă: CORUL: „O, Nicolae Bălcescu, al nostru visător, Tu ai plecat departe, dar ai rămas acasă, Căci cine pune țara în suflet tuturor Nu moare niciodată, ci-n veacuri ne veghează./ CORUL: Iar marea de la Palermo, în fiecare seară, Îți poartă către țară ecoul liniștit, Și peste Carpați se ridică iar o zare În care visul tău de libertate n-a murit./ TOȚI: Cât timp va fi în lume un om care citește, Cât timp un grai român va spune „patria mea”, Cât timp în pieptul nostru o inimă iubește, Nicolae Bălcescu, vei fi în țara ta!”.

Câteva cuvinte despre personajul principal al volumului sunt necesare: Bălcescu apare simultan ca istoric, revoluționar, patriot, om îndrăgostit și exilat. Lista personajelor îl așază în centrul unei rețele formate din personalități pașoptiste – Ion Ghica, C. A. Rosetti, I. C. Brătianu, Mihail Kogălniceanu, Vasile Alecsandri, Gheorghe Magheru –, alături de personaje cu funcție simbolică, precum Țăranul, Corul Națiunii Române sau Poporul. Nicolae Bălcescu este însă mai mult decât un protagonist biografic, el devine purtătorul unei concepții despre istorie. Pentru personaj, trecutul trebuie cercetat pentru a putea înțelege prezentul și proiecta viitorul. În dialogul cu Kogălniceanu, istoria este definită ca memorie vie a unui popor, iar activitatea istoricului capătă o dimensiune morală.

În același timp, personajul este asociat constant cu scrisul. În închisoare, Bălcescu afirmă că scrie pentru cei lipsiți de posibilitatea de a se face auziți, iar mai târziu, în exil, transformă pana și cartea în instrumente ale luptei sale. Această recurență a motivului scrisului este una dintre cheile interpretative ale dramei. În lumea creată de Al. Florin Țene, istoria și literatura nu sunt domenii pasive, ci forme de acțiune asupra conștiinței colective.

Una dintre particularitățile evidente ale volumului este predominanța dialogului ideatic. Personajele vorbesc în versuri, iar multe dintre intervențiile lor au caracter de declarație programatică. Bălcescu afirmă că nu dorește o libertate pur formală, ci una care să se oglindească în viața omului de rând. În acest sens, drama se apropie de ceea ce am putea numi o dramaturgie a ideii, în care conflictul psihologic este subordonat confruntării dintre principii și valori. Personajele sunt, în bună măsură, purtătoare ale unor poziții morale și istorice.

Avantajul acestei formule este claritatea discursului iar cititorul nu are dificultăți în identificarea valorilor fundamentale ale operei. Aceasta nu anulează valoarea demersului autorului Al. Florin Țene, ci indică specificul său estetic: edificarea unei figuri exemplare decât deconstrucția ei psihologică.

O altă caracteristică cu care ne-a obișnuit autorul: alegerea versului clasic pentru o dramă istorică imprimă textului o tonalitate solemnă în care discursul poetic este construit în jurul unor câmpuri lexicale recurente: patria, libertatea, dreptatea, poporul, istoria, pământul, unirea, idealul și sacrificiul. Revoluția este asociată cu „focul”, iar idealul este reprezentat ca o lumină care poate supraviețui eșecului istoric și morții individului. Actul al II-lea este chiar intitulat „Anul focului”, în timp ce finalul dezvoltă motivul flăcării și al luminii ca expresii ale continuității spirituale.
Corul are, la rândul său, o funcție importantă. „Corul Națiunii” lărgește perspectiva de la biografia protagonistului la memoria comunității. În final, el transformă moartea lui Bălcescu într-un moment de consacrare simbolică. Exilul dobândește o funcție simbolică: cu cât personajul este mai îndepărtat de țară, cu atât discursul său despre țară devine mai intens.

Introducerea Alexandrei în structura piesei contribuie la umanizarea protagonistului iar relația dintre cei doi oferă o contrapondere dimensiunii politice a personajului și aduce în prim-plan problema sacrificiului personal. În scena despărțirii, iubirea intră în conflict cu misiunea istorică, iar Bălcescu recunoaște indirect costul personal al idealului său.Totuși, dimensiunea sentimentală rămâne subordonată temei centrale a destinului național, Alexandra nu produce o schimbare fundamentală în evoluția protagonistului, ci contribuie mai ales la accentuarea laturii sale vulnerabile.

Privită din perspectiva construcției sale, drama Nicolae Bălcescu – Destinul unei națiuni a lui Al. Florin Țene se remarcă prin coerența tematică și prin claritatea mesajului. Autorul urmărește consecvent relația dintre istorie și conștiință națională, iar traseul lui Nicolae Bălcescu este organizat într-o progresie ușor de urmărit: copilărie și formare, revoluție, înfrângere, exil, boală, moarte și posteritate. Ideile sunt rareori lăsate să se constituie indirect din acțiune; ele sunt formulate de personaje, repetate și reluate prin intermediul corului. În consecință, textul capătă aspectul unei drame cu pronunțată funcție de evocare și celebrare.

În plan estetic, volumul poate fi citit mai ales ca o dramă de idei și de memorie, în care figura lui Nicolae Bălcescu este monumentalizată prin discurs poetic și prin asocierea sa cu valorile fondatoare ale proiectului național. Forța principală a volumului Nicolae Bălcescu – Destinul unei națiuni rezidă în claritatea demersului său literar și în consecvența cu care Al. Florin Țene  urmărește relația dintre personaj și destinul colectiv. Limita sa, din perspectiva unei dramaturgii moderne, poate fi identificată în caracterul predominant declarativ al dialogurilor și în dezvoltarea relativ redusă a ambiguității psihologice. Bălcescu apare mai ales ca figură exemplară și purtător al unui ideal, decât ca personaj supus unei deconstrucții interioare complexe. Ultimele versuri ale piesei concentrează, de altfel, întreaga sa concepție, destinul unui om dobândește permanență prin ideile pe care le lasă în memoria unei comunități: CORUL NAȚIUNII: „Nu-i veșnic omul, însă gândul lui rămâne,/ Când este pus în slujba unui ideal curat,/ Iar timpul, care șterge palate și stăpâne,/ Păstrează peste veacuri pe cel ce a sperat./ Un tânăr din trecut privește către zare,/ Cu ochii plini de țară, de oameni și de dor,/ Și spune că prin carte, prin faptă și valoare/ Un neam își poate scrie destinul viitor”.

Gelu Dragoș, UZPR